lunes, 1 de abril de 2019
comedias, humoristas, netflix, series, stand-up
Amy Schumer Growing (2019)
El catálogo de Netflix incluye desde hace tiempo espectáculos de stand-up comedy para pasar una hora en compañía de los cómicos más populares.
Ya había visto su particular homenaje a Eddie Murphy "The Leather Special" y la verdad es que fue más que entretenido. En este monólogo grabado en Chicago, Schumer aprovecha su estado de embarazo para contarnos su experiencia vital sin eufemismos ni verguenza.
Personalmente me gusta Schumer porque me sorprende. Los especiales de stand-up tienen un formato en el que la originalidad es limitada y lo único que te hace aguantar una hora de show es el carisma y la calidad de los chistes, con la brutal excepción de Hannah Gadsby y su Nanette.
Los Stand up son muy fáciles de abandonar, 3 chistes sin hacerme reir y una coge el mando y cambia a otra cosa, soy así de cruel. Schumer me tuvo entretenida y riendo la hora entera, algo que no consiguieron John Mulaney, Sarah Silverman, Ellen De Generes ni Michelle Wolf, así que, aunque no sea propiamente una serie, creo que se merece su entrada en el blog.
En fin, te gustará solamente si te gusta Schumer a rabiar, es más light que el Leather pero mucho más gracioso que los que he mencionado arriba.
Ya había visto su particular homenaje a Eddie Murphy "The Leather Special" y la verdad es que fue más que entretenido. En este monólogo grabado en Chicago, Schumer aprovecha su estado de embarazo para contarnos su experiencia vital sin eufemismos ni verguenza.
Personalmente me gusta Schumer porque me sorprende. Los especiales de stand-up tienen un formato en el que la originalidad es limitada y lo único que te hace aguantar una hora de show es el carisma y la calidad de los chistes, con la brutal excepción de Hannah Gadsby y su Nanette.
Los Stand up son muy fáciles de abandonar, 3 chistes sin hacerme reir y una coge el mando y cambia a otra cosa, soy así de cruel. Schumer me tuvo entretenida y riendo la hora entera, algo que no consiguieron John Mulaney, Sarah Silverman, Ellen De Generes ni Michelle Wolf, así que, aunque no sea propiamente una serie, creo que se merece su entrada en el blog.
En fin, te gustará solamente si te gusta Schumer a rabiar, es más light que el Leather pero mucho más gracioso que los que he mencionado arriba.
viernes, 1 de marzo de 2019
monologos, otros, teatro, teatro experimental
Esta es la primera obra como autora de Olga Onrubia una actriz que ha pasado media vida actuando entre Suiza y España, coqueteando con el teatro experimental y participando en obras que no responden a la escena habitual del teatro más institucional.
Ay, ay, ay es una obra muy original y divertida que cabe en una maleta, la maleta de Olga. Todo lo que aparece en escena lo ha traido ella de Lausanne a Barcelona y lo llevará a dónde haga falta.
En escena, solo ella, unas mantas y unos cuantos objetos que la situan en un espacio que domina totalmente aunque se muestre vulnerable exponiendo sus dudas, contradicciones y paranoias interiores.
Nada es improvisado aunque todo parece espontáneo y al final, después de momentos de fantasía, de humor un poco negro, de monologo interior, de jugar con el texto, con la realidad y con la cuarta pared, Olga construye la destrucción, con lo que le queda en la maleta.
Antic Teatre 28.02-2.03 OLGA ONRUBIA Ay ay ay from Antic Teatre BCN on Vimeo. Publisher: Noemix - marzo 01, 2019
Ay, ay, ay - Olga Onrubia
Ay, ay, ay es una obra muy original y divertida que cabe en una maleta, la maleta de Olga. Todo lo que aparece en escena lo ha traido ella de Lausanne a Barcelona y lo llevará a dónde haga falta.
En escena, solo ella, unas mantas y unos cuantos objetos que la situan en un espacio que domina totalmente aunque se muestre vulnerable exponiendo sus dudas, contradicciones y paranoias interiores.
Nada es improvisado aunque todo parece espontáneo y al final, después de momentos de fantasía, de humor un poco negro, de monologo interior, de jugar con el texto, con la realidad y con la cuarta pared, Olga construye la destrucción, con lo que le queda en la maleta.
Antic Teatre 28.02-2.03 OLGA ONRUBIA Ay ay ay from Antic Teatre BCN on Vimeo. Publisher: Noemix - marzo 01, 2019
miércoles, 16 de enero de 2019
conciertos, minimalismo, musica, otros, Philip Glass
Víkingur Ólafsson plays Philip Glass
Este ha sido el concierto inaugural del ciclo que el Palau de la Música le ha dedicado a Philip Glass.
Sin ser una experta en minimalismo, tengo que decir que es una música que me atrapa profundamente y Glass era el único de los grandes que no había escuchado en directo.
Aunque Vikingur no es Glass, se podría decir que es el elegido: el mismo Philip Glass contactó con este islandés para conocerlo y que él interpretase sus piezas. Víkingur Òlafsson está considerado como uno de los grandes especialistas en Bach y también eexperto en tocar las obras del creador del minimalismo.
Su disco sobre los estudios para piano de Philip Glass es de una delicadeza suprema, preciosas mini obras de estudio que te harán olvidar incluso tu peor día.
Lo que hizo que el concierto fuera maravilloso es que entre pieza y pieza, Vikingur se levantaba y nos comentaba lo que iba a interpretar, hablaba sobre el maestro compositor, sobre su experiencia tocando esta pieza concreta o nos contaba alguna anécdota sobre Glass.
Una clase maestra sobre música, una experiencia absolutamente divina.
Fue un concierto muy clásico, tocando buena parte del disco mencionado y regalándonos además un par de bises para cerrar uno de los conciertos más bonitos que he visto.
Publisher: Noemix - enero 16, 2019
Sin ser una experta en minimalismo, tengo que decir que es una música que me atrapa profundamente y Glass era el único de los grandes que no había escuchado en directo.
Aunque Vikingur no es Glass, se podría decir que es el elegido: el mismo Philip Glass contactó con este islandés para conocerlo y que él interpretase sus piezas. Víkingur Òlafsson está considerado como uno de los grandes especialistas en Bach y también eexperto en tocar las obras del creador del minimalismo.
Su disco sobre los estudios para piano de Philip Glass es de una delicadeza suprema, preciosas mini obras de estudio que te harán olvidar incluso tu peor día.
Lo que hizo que el concierto fuera maravilloso es que entre pieza y pieza, Vikingur se levantaba y nos comentaba lo que iba a interpretar, hablaba sobre el maestro compositor, sobre su experiencia tocando esta pieza concreta o nos contaba alguna anécdota sobre Glass.
Una clase maestra sobre música, una experiencia absolutamente divina.
Fue un concierto muy clásico, tocando buena parte del disco mencionado y regalándonos además un par de bises para cerrar uno de los conciertos más bonitos que he visto.
Publisher: Noemix - enero 16, 2019
domingo, 13 de enero de 2019
Cine, drama, mujeres
Publisher:
Noemix
- enero 13, 2019
Roma (2018) - Alfonso Cuarón
Roma nos explica un año en la vida de una família de clase media mexicana que vive en la Colonia
Roma. Una família con una gran casa, un gran coche y un perro que caga en mismo patio en el que el señor deja su cochazo los días que no está de viaje.
Esta es una historia que pretende estar hecha desde el suelo, desde las heces del perro y los charcos de los pueblos mexicanos, desde la pena del desamor de los pobres, pero en realidad, lo único que se agacha es la cámara.
Hay quien dice que es paternalista, que el mismo contrapicado que eleva a Cleo a los cielos la trata con crueldad para que la salve la familia adinerada. Y es cierto: Cuarón nos viene a decir que sin los médicos de los ricos Cleo se moriría en un hospital y sin los hijos de los ricos Cleo se moriría de pena.
Son críticas que destacan esa mirada desde el privilegio que hace un esfuerzo para contar una historia sobre una humilde sirvienta y, como no podria ser de otra manera, le sale condescendiente.
No olvidemos que en muchos casos las voces del cine comercial suelen ser adineradas, privilegiadas, hijos de la clase media que estudian cine en universidades, la versiones realistas ya están los documentales, y sin duda, ya saldran otras Roma, quizás no tan clásicas, pero si más certeras, más críticas, más realistas.
A la espera que lleguen otras visiones, personalmente la Roma de Cuarón me parece maravillosa en su factura, en su intención y en muchos otros aspectos, como su esfuerzo en centrar la historia en las mujeres, y mostrar cómo resisten y sobreviven a los problemas causados por sus hombres.
Una peli para ver tranquilo, en un cine con una gran pantalla para disfrutar de la maravillosa fotografía de Cuarón.
sábado, 12 de enero de 2019
BBC, Idris Elba, no comedias, policíaca, series
Luther (5ª temporada) - Neil Cross
Resumen: una pena.
Esta era una de mis series mitificadas. Luther es un poli inglés, listo, no muy dado a dar explicaciones ni a seguir el manual del perfecto policia. Idris Elba y unos guiones interesantes de Neil Cross (Crosssbones, Hard Sun) hacen que un personaje así de tópico tenga clase y resulte original, al menos hasta esta última temporada.
No se puede hablar de Luther sin hablar de Alice Morgan, su antagonista, un personaje tan atractivo como desconcertante que da matices al tópico del sociópata en las series policíacas de televisión.
Esta es una serie de acción en la que los personajes son casi lo contrario de lo que dicen ser, cada temporada es un caso (o dos) que se resuelve a medida que se complican las vidas de los protagonistas.
La temporada pasada, los guionistas hicieron un George RR Martin (cargarse a un personaje querido), lo hicieron además sin avisar, al más puro estilo Juego de Tronos. La repercusión en redes fue brutal, y en esta 5ª temporada han decidido dar que hablar en redes: así que los golpes de efecto han sustituido a la sutileza, las personalidades han pasado de ser complejas a bipolares, ya no se entienden las reacciones de los protagonistas, el guión se ha vuelto loco.
Lo peor se lo lleva el último capítulo, forzando situaciones y personajes sin sonrojarse, decepcionante nivel Dexter.
Lo dicho: una pena.
Publisher: Noemix - enero 12, 2019
Esta era una de mis series mitificadas. Luther es un poli inglés, listo, no muy dado a dar explicaciones ni a seguir el manual del perfecto policia. Idris Elba y unos guiones interesantes de Neil Cross (Crosssbones, Hard Sun) hacen que un personaje así de tópico tenga clase y resulte original, al menos hasta esta última temporada.
No se puede hablar de Luther sin hablar de Alice Morgan, su antagonista, un personaje tan atractivo como desconcertante que da matices al tópico del sociópata en las series policíacas de televisión.
Esta es una serie de acción en la que los personajes son casi lo contrario de lo que dicen ser, cada temporada es un caso (o dos) que se resuelve a medida que se complican las vidas de los protagonistas.
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| John Luther y Alice Morgan a partir un piñón (en temporadas anteriores) |
Lo peor se lo lleva el último capítulo, forzando situaciones y personajes sin sonrojarse, decepcionante nivel Dexter.
Lo dicho: una pena.
Publisher: Noemix - enero 12, 2019
jueves, 10 de enero de 2019
comedias, senilidad, series
El método Kominsky (2018-) - Chuck Lorre
Michael Douglas y Alan Arkin son los nuevos viejos gruñones, un tópico en la creación de personajes que desconozco si se la inventó Neil Simon aunque ha pasado a la historia por ser interpretada en multitud de ocasiones por Jack Lemon y Walter Matthau.
El tópico se basa en dos hombres mayores que se ven obligados a compartir momentos y que acaban siendo amigos y complices pese a su disparidad de carácteres. Es como la clásica pareja de clowns (uno serio y el otro inocente) pero en version muy muy senior. De este tópico también existe versión femenina con Grace y Frankie y versión teleñecos con Statler y Waldorf
En el método Kominsky el serio y amargado es Alan Arkin, el mejor actor de la serie con diferencia. El personaje más simpático y optimista es el que ha interpretado Michael Douglas y ha acabado dándole el Globo de Oro (su agente debe estar muy contento).
La única diferencia entre las clásicas comedias protagonizadas por dos viejos que se pelean y esta serie es que aquí el componente trágico navega a sus anchas en cada capítulo.
La muerte acecha y aunque hay chistes, bromas y momentos divertidos, también hay momentos de llorera máxima (una nueva aportación al tópico, gracias a Chuck Lorre). Es la evolución de la dramedia al "sadcom" más extremo.
En fin, el primer capítulo es un poco triste para mi gusto pero el resto se deja ver. Episodios muy cortos con chistes buenos y malos, toques de romance y la pena es que al final tienes la sensación de que está todo metido con calzador.
Es una serie que fluye muy poco, especialmente las escenas en las que Michael Douglas no tiene a Alan Arkin para hacerle sentir cómodo.
Publisher: Noemix - enero 10, 2019
El tópico se basa en dos hombres mayores que se ven obligados a compartir momentos y que acaban siendo amigos y complices pese a su disparidad de carácteres. Es como la clásica pareja de clowns (uno serio y el otro inocente) pero en version muy muy senior. De este tópico también existe versión femenina con Grace y Frankie y versión teleñecos con Statler y Waldorf
En el método Kominsky el serio y amargado es Alan Arkin, el mejor actor de la serie con diferencia. El personaje más simpático y optimista es el que ha interpretado Michael Douglas y ha acabado dándole el Globo de Oro (su agente debe estar muy contento).
La única diferencia entre las clásicas comedias protagonizadas por dos viejos que se pelean y esta serie es que aquí el componente trágico navega a sus anchas en cada capítulo.
La muerte acecha y aunque hay chistes, bromas y momentos divertidos, también hay momentos de llorera máxima (una nueva aportación al tópico, gracias a Chuck Lorre). Es la evolución de la dramedia al "sadcom" más extremo.
En fin, el primer capítulo es un poco triste para mi gusto pero el resto se deja ver. Episodios muy cortos con chistes buenos y malos, toques de romance y la pena es que al final tienes la sensación de que está todo metido con calzador.
Es una serie que fluye muy poco, especialmente las escenas en las que Michael Douglas no tiene a Alan Arkin para hacerle sentir cómodo.
Publisher: Noemix - enero 10, 2019
miércoles, 9 de enero de 2019
ficción, libros, misterio
El maestro del juicio final - Leo Perutz
Sobre este libro han hablado Adorno, Musil, Ian Fleming, Borges y Graham Greene entre muchos otros eruditos. Todos lo han alabado destacando la intriga y el dominio de la descripción psicológica de los personajes.
Publisher:
Noemix
- enero 09, 2019
En esta novela, unos misteriosos suicidios preocupan la alta sociedad vienesa; la muerte de un conocido actor involucrará al protagonista, que se ve obligado a investigar el caso para defenderse de la acusación.
La novela está a medio camino de la narración de misterio y de fantasía. A medida que transcurre nos vemos metidos de lleno en la investigación para encontrar a un misterioso asesino buscado por el protagonista: el barón Von Yosch, un arisco militar de carrera y su antagonista: Waldemar Solgrub, un ex-militar noruego hiperactivo y entusiasta.
El libro es un muy buen ejemplo de estructura de cajas chinas y cuando lo terminas, casi que te ves obligado a releerlo debido al último capítulo: La nota del editor que transforma lo que parecía una novelita de misterio corriente en una novela muy interesante.
sábado, 5 de enero de 2019
reality, series
¡A ordenar con Marie Kondo!
Ser más organizado, apuntarse a un gimnasio, perder peso... Enero es un mes ideal para sacar a la luz este programa que se centra en el primer propósito que he listado y que para algunos de nosotros, es un clásico de las listas de propósitos del año.
Publisher:
Noemix
- enero 05, 2019
Marie Kondo lo ha petado. Ha escrito uno de los best-sellers de la década (La magia del orden) que lleva 4 millones de copias vendidas y ha sido traducido a muchísimos idiomas. Es ya una de las japonesas más famosas de la historia, por decirlo simple y llanamente.
Así que Netflix ha sido la primera cadena que ha visto el filón y le ha montado un programa: los casos de Marie como consultora de organización en los Estados Unidos. En un país en el que no es excepcional que la gente viva en casas unifamiliares, la cantidad de objetos que acumulan es enorme y ella feliz, porque le encanta ordenar :-)
El programa tiene 8 capítulos y su estructura es siempre la misma, pero engancha porque es catártico ver como se puede pasar de una situación caótica a un orden y limpieza que no se limita a las casas.
El método KonMari (que es como se llama) acaba influendo sobre las personas, así que vemos en todos los programas como los que contratan a Marie acaban encantados con el proceso, aunque se nos muestra como duro y nada sencillo de hacer. Pero al final todos están felices, incluso una viuda que pasa por el difícil trance de eliminar muchos de los objetos que tiene de su ser querido, como también sucedía en uno de los capítulos de las Chicas Gilmore.
El programa te enganchará si te va el minimalismo y los realities.
ciencia-ficción, otros, sala Flyhard, teatro
Life Spoiler
Desde el 2017 que se está representando esta obra en Barcelona y yo sin verla; casi 2 años escuchando maravillas hasta que el sábado pasado pude sentarme enfrente de este ya mítico Seat Panda ¡por fin!
Ciencia ficción y humor que funciona fantásticamente bien gracias a Sergio Matamala que es el actor que tiene el texto más gracioso. De la parte más dramática (que no triste) se encargan Bruna Cusí y Vicky Luengo, que llevan el peso de la obra en sus hombros y que lo hacen genial, aunque para sacerles un defecto, diría que entre ellas dos no noté yo mucha química. Posiblemente sea porque llevan dos años representándola y ya se sabe que todo pasa.
Pero el mérito total de esta pequeña obra es el texto de Marc Angelet y Alejo Levis que es impresionante y del que no diré nada para no cargármela haciendo honor al título.
Lo que si que diré es que la Sala Flyhard tiene apenas 40 butacas así que ver esta obra que solamente tiene un espacio es entrar de lleno en la historia a la vez que ves las caras de los espectadores del otro lado, así que vas entrando y saliendo de la experiencia, lo cual también tiene su gracia.
En un mini escenario tiene lugar toda la obra y no debe ser fácil representar esta complejidad en apenas 2 metros. Los actores esquivan el coche y los pies de los espectadores de la primera fila y lo hacen aprovechando esa cercanía para darnos una experiencia muy íntima de algo tan lejano como es la física cuántica.
Es un teatro diferente, complejo y cercano, un "humor cuántico" que llenará tus conversaciones después de la obra y que vale la pena de disfrutar al menos, una vez.
Por cierto, el coche no se si es un Panda. Si alguien lo sabe, decídmelo :-) Publisher: Noemix - enero 05, 2019
Ciencia ficción y humor que funciona fantásticamente bien gracias a Sergio Matamala que es el actor que tiene el texto más gracioso. De la parte más dramática (que no triste) se encargan Bruna Cusí y Vicky Luengo, que llevan el peso de la obra en sus hombros y que lo hacen genial, aunque para sacerles un defecto, diría que entre ellas dos no noté yo mucha química. Posiblemente sea porque llevan dos años representándola y ya se sabe que todo pasa.
Pero el mérito total de esta pequeña obra es el texto de Marc Angelet y Alejo Levis que es impresionante y del que no diré nada para no cargármela haciendo honor al título.
Lo que si que diré es que la Sala Flyhard tiene apenas 40 butacas así que ver esta obra que solamente tiene un espacio es entrar de lleno en la historia a la vez que ves las caras de los espectadores del otro lado, así que vas entrando y saliendo de la experiencia, lo cual también tiene su gracia.
En un mini escenario tiene lugar toda la obra y no debe ser fácil representar esta complejidad en apenas 2 metros. Los actores esquivan el coche y los pies de los espectadores de la primera fila y lo hacen aprovechando esa cercanía para darnos una experiencia muy íntima de algo tan lejano como es la física cuántica.
Es un teatro diferente, complejo y cercano, un "humor cuántico" que llenará tus conversaciones después de la obra y que vale la pena de disfrutar al menos, una vez.
Por cierto, el coche no se si es un Panda. Si alguien lo sabe, decídmelo :-) Publisher: Noemix - enero 05, 2019
jueves, 3 de enero de 2019
Julia Roberts, no comedias, series
3 de enero y ya tenemos el primer mono del año.
Homecoming es ese tipo de serie que se devora capítulo a capítulo y te la acabas en 2 o 3 días como mucho.
Episodios de 27 minutos para una historia adictiva, grandes personajes, buenas interpretaciones, huevos de pascua y una dirección palpable, presente, de las que salta de atrás hacia delante de la cámara a reclamar su parte de mérito.
Homecoming es la apuesta definitiva de Amazon por un formato (media hora) que hará que las demás cadenas se tiren de los pelos. A partir de esta serie todas las demás se van a hacer largas y monótonas.
El único problema de la serie es que tienes que esperar a que todos tus amigos la hayan visto para comentar una y otra vez el capítulo final.
¡Buenísima oiga! Publisher: Noemix - enero 03, 2019
Homecoming (2018 -) - Micah Bloomberg, Eli Horowitz, Sam Esmail
3 de enero y ya tenemos el primer mono del año.
Homecoming es ese tipo de serie que se devora capítulo a capítulo y te la acabas en 2 o 3 días como mucho.
Episodios de 27 minutos para una historia adictiva, grandes personajes, buenas interpretaciones, huevos de pascua y una dirección palpable, presente, de las que salta de atrás hacia delante de la cámara a reclamar su parte de mérito.
Homecoming es la apuesta definitiva de Amazon por un formato (media hora) que hará que las demás cadenas se tiren de los pelos. A partir de esta serie todas las demás se van a hacer largas y monótonas.
El único problema de la serie es que tienes que esperar a que todos tus amigos la hayan visto para comentar una y otra vez el capítulo final.
¡Buenísima oiga! Publisher: Noemix - enero 03, 2019
martes, 1 de enero de 2019
Black Mirror, determinismo, existencialismo, interacción, no comedias, series
El capítulo de Navidad de Black Mirror es un regalo de reyes anticipado para cualquier amante de las series.
Este Bandersnatch vino con anti-hype, es decir malas críticas de la audiencia (ya masiva) que espera una serie "molona" a lo Netflix. Hay que decir que Black Mirror se ha adaptado a esta nueva audiencia con episodios menos oscuros y más anedóticos que incluyen la autoreferencia y el postureo como manera de entretener a las audiencias más "shinny".
Tengo la sensación de que los que nos gusta más la versión pre-Netflix tenemos un cierto respeto a Brooker y nos gusta sacarle punta incluso al más anodino de sus capítulos. No sería este el episodio más light pero creo que su visionado simple deja a muchos en cuadro.
Bandersnatch funciona como un juego de cajas chinas o matrioskas en las que nosotros somos la caja más grande o la señora más gorda. Nosotros formamos parte del episodio y hasta que no lo veamos así, hasta que no decidamos jugar varias veces para meternos y hacer nuestro el capítulo, no entenderemos lo que quiere Brooker.
Brooker nos quiere a nosotros, quiere hacernos un regalo.
Pero no un regalo de esos que juegas poco y lo tiras al armario sino uno de esos con los que te entretienes mucho, lo guardas, lo recuperas de mayor y lo vuelves a jugar con amigos, hablas de él, le haces un post, etc.
Es un regalo de Navidad ¡juega con él! Publisher: Noemix - enero 01, 2019
Black Mirror: Bandersnatch (2018) - Charlie Brooker
El capítulo de Navidad de Black Mirror es un regalo de reyes anticipado para cualquier amante de las series.
Este Bandersnatch vino con anti-hype, es decir malas críticas de la audiencia (ya masiva) que espera una serie "molona" a lo Netflix. Hay que decir que Black Mirror se ha adaptado a esta nueva audiencia con episodios menos oscuros y más anedóticos que incluyen la autoreferencia y el postureo como manera de entretener a las audiencias más "shinny".
Tengo la sensación de que los que nos gusta más la versión pre-Netflix tenemos un cierto respeto a Brooker y nos gusta sacarle punta incluso al más anodino de sus capítulos. No sería este el episodio más light pero creo que su visionado simple deja a muchos en cuadro.
Bandersnatch funciona como un juego de cajas chinas o matrioskas en las que nosotros somos la caja más grande o la señora más gorda. Nosotros formamos parte del episodio y hasta que no lo veamos así, hasta que no decidamos jugar varias veces para meternos y hacer nuestro el capítulo, no entenderemos lo que quiere Brooker.
Brooker nos quiere a nosotros, quiere hacernos un regalo.
Pero no un regalo de esos que juegas poco y lo tiras al armario sino uno de esos con los que te entretienes mucho, lo guardas, lo recuperas de mayor y lo vuelves a jugar con amigos, hablas de él, le haces un post, etc.
Es un regalo de Navidad ¡juega con él! Publisher: Noemix - enero 01, 2019
lunes, 31 de diciembre de 2018
2018, libros
Fin de 2018
Como cada año en estas fechas, me doy cuenta de que he olvidado postear en este blog muchas de las series, obras, libros, pelis, etc
Durante los próximos días rescataré de mis redes sociales todo lo que pueda para rellenar los huecos, engañando y pervirtiendo el concepto canon de blog, que obliga a registrar veraz y periódicamente.
Cada año, en plena vorágine de trabajo me pregunto para qué escribo aquí, y cada año decido dejar de hacerlo; lo que ocurre al cabo de unos meses es que me doy cuenta de que estoy enganchada a este registro. Este es mi blog más honesto, el que nadie lee, en el que dejo mis opiniones más sinceras y por eso, cada año, decido volver.
Así que aquí estoy, con mi Goodreads, las listas de Filmaffinity, Imdb y las críticas del blog que me ayudan a recordar lo bueno, lo malo y lo regular que han visto mis ojos en 52 semanas.
Este año ha sido muy creativo e intenso: he participado en un programa de radio hablando de series en el que he conocido a gente encantadora, he hecho un curso de creatividad que me ha conectado de nuevo con mi parte creadora, he trabajado mucho, he viajado y he recordado lo que importa, que a veces se me olvida.
Un año pasa deprisa y por eso hago este blog, para dejar constancia del aquí y el ahora, aunque sea con retraso.
Publisher: Noemix - diciembre 31, 2018
Durante los próximos días rescataré de mis redes sociales todo lo que pueda para rellenar los huecos, engañando y pervirtiendo el concepto canon de blog, que obliga a registrar veraz y periódicamente.
Cada año, en plena vorágine de trabajo me pregunto para qué escribo aquí, y cada año decido dejar de hacerlo; lo que ocurre al cabo de unos meses es que me doy cuenta de que estoy enganchada a este registro. Este es mi blog más honesto, el que nadie lee, en el que dejo mis opiniones más sinceras y por eso, cada año, decido volver.
Así que aquí estoy, con mi Goodreads, las listas de Filmaffinity, Imdb y las críticas del blog que me ayudan a recordar lo bueno, lo malo y lo regular que han visto mis ojos en 52 semanas.
Este año ha sido muy creativo e intenso: he participado en un programa de radio hablando de series en el que he conocido a gente encantadora, he hecho un curso de creatividad que me ha conectado de nuevo con mi parte creadora, he trabajado mucho, he viajado y he recordado lo que importa, que a veces se me olvida.
Un año pasa deprisa y por eso hago este blog, para dejar constancia del aquí y el ahora, aunque sea con retraso.
Publisher: Noemix - diciembre 31, 2018
domingo, 30 de diciembre de 2018
Alan Moore, cómic, ficción, libros, superheroes
Watchmen - Alan Moore, Dave Gibbons
Este clásico del cómic es el equivalente en cuanto a fama, a la Mona Lisa de Leonardo. Todos lo conocen, hay película, merchandising, miles de podcast, cientos de reviews en todas partes y muy pronto se va a hacer incluso una serie de televisión.
Tenía muchas ganas de leerlo y en mi último cumpleaños me regalaron esta edición especial 30 aniversario que incluye contenido extra muy interesante y que han acabado de redondear mi (baja) puntuación en Goodreads.
Yo voy a ser la "rancia" que le ponga 3 estrellas a Watchmen. Si, sobre 5.
En realidad quería ponerle más, ya que la historia y el dibujo se alimentan de una manera muy especial. Me gusta también como se intercalan las diferentes lineas narrativas, la complejidad de las tramas tejidas es muy original e ingeniosa. Es un cómic muy trabajado en ciertos aspectos y totalmente descuidado en otros que son los que me hacen valorarlo a la baja.
Mis argumentos tienen que ver con la originalidad. Para aguien como yo que tampoco ha leído tantos cómics, leer esta historia de superhéroes que son el estereotipo puro del male gaze, convertida en la obra maestra del cómic (según muchos) hace que mi escepticismo se ponga a bailar.
Y que conste que mi bagaje de juventud son los superheroes de los 80 y la Patrulla X, que tampoco es que fueran muy feministas pero al menos no me parecían misóginos.
En Watchmen los personajes femeninos se reducen a menos de 10 en los 12 tomos que tiene el cómic: y de ellas tan solo 6 personajes en casi 500 páginas tienen texto. Ellas son: las dos "Espectro de seda", la taxista Joey, lesbiana y violenta y su pareja (que salen en unas 8 viñetas), la mujer del psiquiatra de Rorschach y la novia del Doctor Manhattan antes de su transformación.
De todas ellas, la única que tiene características positivas es la joven Espectro de seda, que además está buena, es modosita, llora bastante durante la serie y nunca la vemos sentimentalmente independiente. Ella y su madre son las dos únicas que tienen algo de peso en la historia, pero tampoco te imagines algo muy complejo.
Sus atuendos son de risa. En serio, no puedo considerar una obra maestra a un cómic que hace que un superheroe lleve tacones cuando ni siquiera en los 60, Jane Grey (Marvel Girl) los llevó.
En serio Alan? Le das un bagaje psicológico, histórico, político e ideológico increíble a todos los personajes excepto a estas 2, una enamorada de su violador-maltratador y la otra que no sabe lo que es la independencia sentimental.
Esta edición además incluye un anexo con los esbozos y las descripciones de los personajes protagonistas, hechos por Alan y David. Vemos como cada personaje está recreado a partir de otros personajes de cómic como el Capitán Átomo o The Question, leemos varias páginas en las que se nos habla de la psicología de Dr. Manhattan, el Comediante o Rorsach, y cuando llega a Espectro de Seda, le dedica 2 párrafos.
La diferencia del interés demostrado en construir este personaje queda clara y hay quien no le da importancia, pero para mi es síntoma de pocas ganas de crear un universo realmente complejo.
En fin, la verosimilitud que intentan los autores y la riqueza de tramas se va por el vater en cuanto habla de mujeres, y por ello: 3 estrellas. superheroes
Publisher: Noemix - diciembre 30, 2018
Tenía muchas ganas de leerlo y en mi último cumpleaños me regalaron esta edición especial 30 aniversario que incluye contenido extra muy interesante y que han acabado de redondear mi (baja) puntuación en Goodreads.
Yo voy a ser la "rancia" que le ponga 3 estrellas a Watchmen. Si, sobre 5.
En realidad quería ponerle más, ya que la historia y el dibujo se alimentan de una manera muy especial. Me gusta también como se intercalan las diferentes lineas narrativas, la complejidad de las tramas tejidas es muy original e ingeniosa. Es un cómic muy trabajado en ciertos aspectos y totalmente descuidado en otros que son los que me hacen valorarlo a la baja.
Mis argumentos tienen que ver con la originalidad. Para aguien como yo que tampoco ha leído tantos cómics, leer esta historia de superhéroes que son el estereotipo puro del male gaze, convertida en la obra maestra del cómic (según muchos) hace que mi escepticismo se ponga a bailar.
Y que conste que mi bagaje de juventud son los superheroes de los 80 y la Patrulla X, que tampoco es que fueran muy feministas pero al menos no me parecían misóginos.
En Watchmen los personajes femeninos se reducen a menos de 10 en los 12 tomos que tiene el cómic: y de ellas tan solo 6 personajes en casi 500 páginas tienen texto. Ellas son: las dos "Espectro de seda", la taxista Joey, lesbiana y violenta y su pareja (que salen en unas 8 viñetas), la mujer del psiquiatra de Rorschach y la novia del Doctor Manhattan antes de su transformación.
De todas ellas, la única que tiene características positivas es la joven Espectro de seda, que además está buena, es modosita, llora bastante durante la serie y nunca la vemos sentimentalmente independiente. Ella y su madre son las dos únicas que tienen algo de peso en la historia, pero tampoco te imagines algo muy complejo.
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| Marvel Girl con calzado adecuado para superheroinas |
Sus atuendos son de risa. En serio, no puedo considerar una obra maestra a un cómic que hace que un superheroe lleve tacones cuando ni siquiera en los 60, Jane Grey (Marvel Girl) los llevó.
En serio Alan? Le das un bagaje psicológico, histórico, político e ideológico increíble a todos los personajes excepto a estas 2, una enamorada de su violador-maltratador y la otra que no sabe lo que es la independencia sentimental.
Esta edición además incluye un anexo con los esbozos y las descripciones de los personajes protagonistas, hechos por Alan y David. Vemos como cada personaje está recreado a partir de otros personajes de cómic como el Capitán Átomo o The Question, leemos varias páginas en las que se nos habla de la psicología de Dr. Manhattan, el Comediante o Rorsach, y cuando llega a Espectro de Seda, le dedica 2 párrafos.
La diferencia del interés demostrado en construir este personaje queda clara y hay quien no le da importancia, pero para mi es síntoma de pocas ganas de crear un universo realmente complejo.
En fin, la verosimilitud que intentan los autores y la riqueza de tramas se va por el vater en cuanto habla de mujeres, y por ello: 3 estrellas. superheroes
Publisher: Noemix - diciembre 30, 2018
sábado, 29 de diciembre de 2018
Cine, suspense, tecnologia
Searching es una de esas películas que investiga con el formato para explicar una historia que nos han contado mil veces, pero ese pequeño cambio hace que resulte original a nuestros ojos.
Searching cuenta la desaparición de una adolescente y la investigación del caso por la policia en la que el padre se implicará muy activamente gracias al uso de la tecnología y las redes sociales.
La película está narrada únicamente a través de dispositivos: pantallas de móvil, cámaras, gps, chats, etc. Entre los actores y nosotros hay una doble pantalla (la de ellos y la nuestra), relegándonos a la pasividad ya que estamos un nivel más separados de la historia.
Es una historia de suspense centrada en la búsqueda y en la desesperación de un padre que se da cuenta de que no conoce a su hija en absoluto y que la imagen que tiene de ella está distorsionada por el hecho de que apenas se comunican.
La falta de comunicación en un mundo dominado por la tecnología, las redes sociales como escaparate de una vida irreal y aparentemente perfecta y el la credulidad que le damos a cualquier cosa que veamos a través de una pantalla son varias de las críticas de esta película.
En nuestra época post Charlie Brooker cualquier crítica a la tecnología y las redes sociales debe ser potente, implacable y original si no quiere caer en tópicos anticuados y a Searching le pasa un poco esto.
Su crítica resulta débil en una sociedad que desayuna capítulos de Black Mirror, aún así, el film funciona bien a nivel narrativo y controla la tensión con precisión milimétrica; únicamente el desenlace suena un poco irreal pero es un buen ejercicio formal que merece la pena ver. Publisher: Noemix - diciembre 29, 2018
Searching (2018) - Aneesh Chaganty
Searching es una de esas películas que investiga con el formato para explicar una historia que nos han contado mil veces, pero ese pequeño cambio hace que resulte original a nuestros ojos.
Searching cuenta la desaparición de una adolescente y la investigación del caso por la policia en la que el padre se implicará muy activamente gracias al uso de la tecnología y las redes sociales.
La película está narrada únicamente a través de dispositivos: pantallas de móvil, cámaras, gps, chats, etc. Entre los actores y nosotros hay una doble pantalla (la de ellos y la nuestra), relegándonos a la pasividad ya que estamos un nivel más separados de la historia.
Es una historia de suspense centrada en la búsqueda y en la desesperación de un padre que se da cuenta de que no conoce a su hija en absoluto y que la imagen que tiene de ella está distorsionada por el hecho de que apenas se comunican.
La falta de comunicación en un mundo dominado por la tecnología, las redes sociales como escaparate de una vida irreal y aparentemente perfecta y el la credulidad que le damos a cualquier cosa que veamos a través de una pantalla son varias de las críticas de esta película.
En nuestra época post Charlie Brooker cualquier crítica a la tecnología y las redes sociales debe ser potente, implacable y original si no quiere caer en tópicos anticuados y a Searching le pasa un poco esto.
Su crítica resulta débil en una sociedad que desayuna capítulos de Black Mirror, aún así, el film funciona bien a nivel narrativo y controla la tensión con precisión milimétrica; únicamente el desenlace suena un poco irreal pero es un buen ejercicio formal que merece la pena ver. Publisher: Noemix - diciembre 29, 2018
viernes, 21 de diciembre de 2018
misterio, no comedias, series, Stephen King
El pueblo con la peor suerte de Estados Unidos, ese es Castle Rock. La carcel de Shawshank está allí, así como también Jackie Torrance (te suena el nombre?).
Si te gusta el universo Stephen King, en Castle Rock te sentirás como en tu casa, reconocerás un montón de referencias sobre hachas, verás a Sisi Spacek y cada vez que veas pasar un perro creerás que es Cujo.
Nada ocurre sin un porqué en Castle Rock, aunque pasan un montón de cosas desconcertantes: incendios, asesinatos, bosques con gente extraña e incluso la voz de Dios o del Diablo puede resonar en medio de la noche.
Esta serie está hecha con mucho cariño y respeto hacia las novelas de King, todos los personajes parecen elegidos de entre sus páginas para reinterpretar una historia que aunque es totalmente nueva, nos suena a muchas otras que nos ha contado King previamente.
Sisi Spacek está maravillosa en su papel de abuela desmemoriada y aunque la serie no es de 10, el capítulo protagonizado por ella "The Queen" es de lo mejor del año.
Publisher: Noemix - diciembre 21, 2018
Castle Rock (2018) - Sam Shaw, Dustin Thomason
El pueblo con la peor suerte de Estados Unidos, ese es Castle Rock. La carcel de Shawshank está allí, así como también Jackie Torrance (te suena el nombre?).Si te gusta el universo Stephen King, en Castle Rock te sentirás como en tu casa, reconocerás un montón de referencias sobre hachas, verás a Sisi Spacek y cada vez que veas pasar un perro creerás que es Cujo.
Nada ocurre sin un porqué en Castle Rock, aunque pasan un montón de cosas desconcertantes: incendios, asesinatos, bosques con gente extraña e incluso la voz de Dios o del Diablo puede resonar en medio de la noche.
Esta serie está hecha con mucho cariño y respeto hacia las novelas de King, todos los personajes parecen elegidos de entre sus páginas para reinterpretar una historia que aunque es totalmente nueva, nos suena a muchas otras que nos ha contado King previamente.
Sisi Spacek está maravillosa en su papel de abuela desmemoriada y aunque la serie no es de 10, el capítulo protagonizado por ella "The Queen" es de lo mejor del año.
Publisher: Noemix - diciembre 21, 2018
martes, 11 de diciembre de 2018
no comedias, series, terrorismo
The Looming Tower (2018) - Dan Futterman, Alex Gibney, Lawrence Wright
Este es el intento estadounidense de explicar el origen de los ataques a las torres gemelas de 2001 más imparcial que he visto.
Publisher:
Noemix
- diciembre 11, 2018
Está basada en la novela del mismo nombre de Lawrence Wright al que también se involucró en la creación de la serie y al que debemos agradecer esta complejidad narrativa y esta profusión de puntos de vista.
El autor quiere alejarse del maniqueísmo y por eso ningún personaje es completamente plano. Se agradece mucho cuando detras de una serie hay un escritor ya que los personajes son ricos y se complementan fantásticamente los unos con los otros, dándonos argumentos y explicaciones para que comprendamos el porqué.
El terrorismo aparece en esta serie como consecuencia de varias políticas de Estados Unidos, desde sus intereses comerciales, la relación de los Bush con determinadas famílias saudies, la rivalidad entre FBI y CIA hasta la ocultación de información entre agencias. Todas estas y otras lineas estan desarrolladas en esta mini serie que sabe combinar historia, drama y suspense en 9 episodios.
Buena serie que incluye filmaciones documentales reales para demostrar la veracidad de las lineas argumentales y nos ofrece no solamente el punto de vista estadounidense, si no que buena parte de los episodios están narrados desde el punto de vista de los terroristas, dándonos una imagen menos estereotipada y más humana de los terroristas y de sus familias.
sábado, 8 de diciembre de 2018
diseño, ilustración, libros, no ficción
Es una maravilla gráfica. Su simplicidad es perfecta, Vahran Muratyan lleva más allá de la estética el diálogo entre dos ciudades y dos maneras de representar su cultura. Precioso.
Os enlazo a la búsqueda de Google donde podéis ver algunas ilustraciones y quedaros prendados con el ingenio del autor.
Publisher: Noemix - diciembre 08, 2018
Paris versus New York: The Complete Series of Two Cities
Es una maravilla gráfica. Su simplicidad es perfecta, Vahran Muratyan lleva más allá de la estética el diálogo entre dos ciudades y dos maneras de representar su cultura. Precioso. Os enlazo a la búsqueda de Google donde podéis ver algunas ilustraciones y quedaros prendados con el ingenio del autor.
Publisher: Noemix - diciembre 08, 2018
viernes, 7 de diciembre de 2018
Buchholz, ficción, libros, Tabucci
El libro de los libros - Quint Buchholz
En 1996 el editor Michael Kruger seleccionó 46 ilustraciones de Quint Buchholz y las envió a 46 esritores de diferentes países. Poetas, ensayistas y narradores de ficción recibieron una ilustración relacionada con los libros, y un texto en el que se les pedía un texto que, al revés de lo que ocurre habitualmente, ilustrase la ilustración.
El resultado es esta selección en la que encontramos textos de John Berger, Milan Kundera, Susan Sontag, Juan Marsé o Ana María Moix. 46 escritores en total, y hay que decir que no todos consiguen el éxito.
La mayoría describe lo que ve con mayor o menor gracia y luego están Elke Heidenreich, Antonio Tabucci o Amos Oz que construyen mis relatos favoritos del libro.
Es un proyecto original y no del todo redondo ya que aunque los autores elegidos son indiscutiblemente buenísimos escritores, la tarea no es nada fácil por culpa de esas malditas ilustraciones, enigmáticas, poderosas y ladronas de genialidad. Competir con ellas es un duelo muy difícil de ganar.
Y para muestra, un botón:
Publisher: Noemix - diciembre 07, 2018
El resultado es esta selección en la que encontramos textos de John Berger, Milan Kundera, Susan Sontag, Juan Marsé o Ana María Moix. 46 escritores en total, y hay que decir que no todos consiguen el éxito.
La mayoría describe lo que ve con mayor o menor gracia y luego están Elke Heidenreich, Antonio Tabucci o Amos Oz que construyen mis relatos favoritos del libro.
Es un proyecto original y no del todo redondo ya que aunque los autores elegidos son indiscutiblemente buenísimos escritores, la tarea no es nada fácil por culpa de esas malditas ilustraciones, enigmáticas, poderosas y ladronas de genialidad. Competir con ellas es un duelo muy difícil de ganar.
Y para muestra, un botón:
Publisher: Noemix - diciembre 07, 2018
miércoles, 5 de diciembre de 2018
no comedias, series, terrorismo, thriller
The Bodyguard (2018 -) Jed Mercurio
Jed Mercurio al que adoro por ser el creador de Line of Duty, se ha liado la manta a la cabeza para rodar esta serie policíaca sobre un agente especial que al impedir un ataque terrorista, es destinado a la protección de un alto cargo político.
Richard (Rob Stark) Madden es el protagonista absoluto de esta serie sobre el que recae buena parte de la misma y, aunque me da mucha pena adminitirlo, el papel le queda grande.
La serie, es pasable, entretenida si te gusta el género y bien construida. Está nominada a mejor serie en los Globos de Oro 2019 aunque estoy bastante convencida de que con las rivales que tiene (The Americans, Homecoming, Killing Eve y Pose) estar nominada es suficiente premio. Publisher: Noemix - diciembre 05, 2018
Richard (Rob Stark) Madden es el protagonista absoluto de esta serie sobre el que recae buena parte de la misma y, aunque me da mucha pena adminitirlo, el papel le queda grande.
La serie, es pasable, entretenida si te gusta el género y bien construida. Está nominada a mejor serie en los Globos de Oro 2019 aunque estoy bastante convencida de que con las rivales que tiene (The Americans, Homecoming, Killing Eve y Pose) estar nominada es suficiente premio. Publisher: Noemix - diciembre 05, 2018
sábado, 1 de diciembre de 2018
identidad, no comedias, series
The Romanoffs (2018) - Matthew Weiner
Se dice que cuando los bolcheviques trasladaron a toda la familia a la casa donde los iban a asesinar, una de las niñas, Anastasia, consiguió escapar.
Los créditos de la serie de Matthew Weiner vienen a decir eso, que una de las chicas escapa y (no sabemos si a partir de ella) su descendencia se distribuye por todo el mundo.
Lamentablemente para la leyenda urbana todos los hijos del zar, su mujer y él mismo fueron asesinados y sus restos identificados hoy descansan en San Petersburgo pero Weiner propone una versión menos macabra y (un poco) más animada.
Durante 8 capítulos el creador de Mad Men se dedica a explicarnos las historias de los posibles descendientes de la familia rusa y, por lo que parece, los herederos siguen con su legado maldito porque la mayoria de ellos se siente muy perdido.
Es una decepción encontrarse con una serie de Weiner que no sea una pura maravilla. Los Romanoff está muy lejos de ser una gran serie.
De los 8 capítulos tan sólo el segundo (The Royal we) y el séptimo (End of the line) merecen una buena nota; el resto navega desde la sosez más absoluta de Expectation al curioso último capítulo: The one that holds everything.
Capítulos largos y poco atrevidos, con ganas de sorprender y crear un universo de líneas cruzadas pero que no consigue enganchar, por lo menos a mi, que me importa muy poco lo que les ocurra a los personajes. Publisher: Noemix - diciembre 01, 2018
Los créditos de la serie de Matthew Weiner vienen a decir eso, que una de las chicas escapa y (no sabemos si a partir de ella) su descendencia se distribuye por todo el mundo.
Lamentablemente para la leyenda urbana todos los hijos del zar, su mujer y él mismo fueron asesinados y sus restos identificados hoy descansan en San Petersburgo pero Weiner propone una versión menos macabra y (un poco) más animada.
Durante 8 capítulos el creador de Mad Men se dedica a explicarnos las historias de los posibles descendientes de la familia rusa y, por lo que parece, los herederos siguen con su legado maldito porque la mayoria de ellos se siente muy perdido.
Es una decepción encontrarse con una serie de Weiner que no sea una pura maravilla. Los Romanoff está muy lejos de ser una gran serie.
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| imagen de End of the line |
Capítulos largos y poco atrevidos, con ganas de sorprender y crear un universo de líneas cruzadas pero que no consigue enganchar, por lo menos a mi, que me importa muy poco lo que les ocurra a los personajes. Publisher: Noemix - diciembre 01, 2018
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