The Crown (2016) - Peter Morgan

Reivindico la categoría "serie inglesa" para que entre a formar parte de nuestro universo seriéfilo. Si eres fan de las series seguramente podrás adivinar algunas características de esta categoría que puede parecer poco informativa para profanos. Por ejemplo: buenos actores, un tanto abigarrados a veces, pero siempre correctos, para muestra 5 botones:

• Downtown Abbey
• Luther
• Happy Valley
• Broadchurch
• Peaky Blinders

Elige cualquiera y verás un puñado de buenos actores, ya sean comedias o dramas, no importa el género.

Otra característica sería una estructura en temporadas cortas que se traduce en arcos argumentales asequibles (por lo general). Otra característica sería la sobriedad (aquí quizás estoy tirando un poco de la cuerda), pero en general y a excepción de Sherlock no tienen tendencia a la desmesura y en cambio muchas de ellas son claros ejemplos de como la flema se traduce al espíritu de la serie.

Pues The Crown es todo eso y mucho más. Es escueta, es austera, tiene interpretaciones tremendas como las de Claire Foy, Matt Smith (Reina y Duque de Edimburgo) y John Lithgow (Winston Churchill ) y además es histórica, que es un tema que la ficción televisiva británica ha tratado de manera muy reiterada.

The Crown además es una excelente serie que se caracteriza por su producción costosísima (se dice que es la serie más cara de Netflix) y por su dirección artística impecable. El cuarto episodio "Act of God" en el que una niebla tóxica inunda Londres y causa serios problemas de salud es una maravilla. Si sólo queréis ver un episodio, que sea éste.

The Crown gustará no solo a los fans de las "series inglesas" si no también a los fans de la historia reciente, que verán lo que pesa una corona y como una veinteañera se hace cargo de la casa real británica y todos sus dramas (que no son pocos).

Actualización: ya hay fecha para la segunda temporada, que se estrenará el 8 de diciembre de 2017


Publisher: Noemix - enero 29, 2017

Comanchería (Hell or High Water, 2016) - David Mackenzie

Comanchería es una pelicula que se podría incluir en el genero "cine de frontera". Igual que existe una música de frontera con características propias y una cocina de frontera que mezcla los sabores que se cuecen a ambos lados de Río Grande, el cine de frontera tendría la estética típica de películas como No hay país para viejos (y aquí acabaría el paralelismo con esa peli). Texas y sus llanuras son el paisaje de fondo que también actúa como metáfora y que imprime aspereza y desilusión al carácter de su gente.

Seguro que lo imagináis aun sin haberla visto, es como un western puesto al día en el que el héroe intenta conseguir saldar una injusticia mientras que los antagonistas intentan que no lo consiga.

Y como estamos en 2017, el protagonista es un anti-héroe, que se dedica a robar bancos y no nos cuentan sus motivos hasta bien entrada la película. Chris Pine es el héroe en este caso, con unas características que son herederas del típico cowboy americano: alto, fuerte, con valores como la lealtad y la generosidad, taciturno e introvertido... Él y su hermano (su particular contrapunto) tienen un plan que hay que llevar a cabo "pase lo que pase" "hell or high water". 

Los antagonistas son un Ranger de Texas a punto de jubilarse y que encara su último caso (Jeff Bridges aguantando papeles de machote a sus 67 años) y su ayudante (Gil Birmingham) que le aguanta los chistes racistas sobre su origen indio. 

La historia es un clásico de persecución en el que los clásicos papeles bueno-malo están un poco desdibujados. Aunque en realidad todos sabemos desde el inicio como acabará la película y por eso quizás, si no estuviera tan bien hecha, tanto tópico nos aburriría. 

La película no aburre, aunque los pocos personajes femeninos están reducidos al cliché y los que llevan el peso de la película tampoco es que sean muy originales, pero de nuevo, su buena factura hace que veamos esa vieja historia bajo un nuevo prisma. 

Publisher: Noemix - enero 28, 2017

The Young Pope (2016) - Paolo Sorrentino

Como buen italiano (y perdonad por el tópico) Sorrentino conoce el esplendor y la parafernalia de la liturgia vaticana. Esos ritos secretos, sus fastos, sus trajes bordados con oro y todas esas intrigas que rodean la sede de la iglesia cristiana, un pequeño país con tanto poder como quiera ejercer su papa.

Jude Law es el nuevo papa, un papa joven rodeado de misterio que unos dicen que es un santo y otros dicen que es el demonio. El papa Lenny Belardo es carismático y, como él dice,  "tremendamente atractivo" y fascina a legos y cristianos por igual.

Sorrentino nos regala una mini serie que bascula entre la fina comedia y el thriller, empaquetado en en un maravilloso envoltorio, lleno de ricos ropajes, obras de arte, un guión originalísimo y unas actuaciones fantásticas al borde del esperpento.

He disfrutado muchísimo la serie, me he embobado con los planos de la recreación de la Capilla Sixtina llena de cardenales atónitos y me ha entretenido desde el capítulo 4 hasta el final.

Las interpretaciones son serenas y absolutamente perfectas: Jude Law ejerce de Papa extraño, severo con unos, confidente con otros y distante con la mayoría. Diane Keaton está maravillosa como monja consejera y el resto del reparto incluyendo a Javier Cámara está simplemente espectacular.

La dirección de actores parece ser otro fuerte de Sorrentino, que consigue sacar lo mejor de un elenco de actores que deben interpretar a personajes con dudas, culpa, pecados confesos y deseos contenidos, sin mostrar mucho exceso en su gestualidad.

Como todo Sorrentino, tiene su tempo y es posible que la serie no llegue a enganchar a impacientes y gente con déficit de atención pero si eres de aquellos que te fijas hasta en el último detalle, vas a disfrutar mucho.

Y como muestra, la maravillosa escena de los créditos iniciales, que es una joya que merece ser vista una y otra vez.

Publisher: Noemix - enero 24, 2017

Yo también la lie parda en Internet: Manuel Moreno

El segundo libro del año ha sido este: un libro de no-ficción que explica las meteduras de pata y errores que han cometido algunos famosos en redes sociales y ofrece consejos sobre como se hubiera podido solucionar la crisis que vino después. 

Es un libro que me ha gustado bastante, porque es útil y también entretenido, porque ayuda y es pedagógico sin renunciar a la usabilidad a nivel gráfico. 

Al ser un libro sobre social media, he hablado de él en mi blog profesional: enlanubeblog.com y para no repetir el contenido, pongo aquí el link a la reseña original: http://bit.ly/2j1OfXk

Publisher: Noemix - enero 22, 2017

Las 4 estaciones de las chicas Gilmore (Gilmore Girls: A Year in the Life, 2016) - Amy Sherman-Palladino

 Se acabó. Los 4 episodios del reencuentro de las Chicas Gilmore terminan con una frase que deja claro que los guionistas odian a Rory.

La misma cara puse yo, al acabar la serie

Mi impresión fue que no sabían que hacían al plantearse este reencuentro. No tenían claro si iba a ser una reunión puntual o bien el inicio de una nueva tanda de temporadas.

Es un intento de poner al día Stars Hollow haciendo frente a las críticas que recibieron y mostrando que 10 años después, tan sólo hay un personaje que ha salido del armario y sigue siendo el pueblo más blanco de América, con la diversidad racial al mínimo. Por lo menos han sido capaces de reírse de ello en uno de los capítulos, cuando se cancela un desfile gay porque sólo hay 3 personas homosexuales en todo el pueblo...

Terminar la serie más los 4 episodios en menos de dos meses me ha llevado a cierta saturación. No es una serie muy buena para hacer binge watching, acabas odiando a varios personajes cada temporada. Creo que a excepción de Kirk y la pobre Lane (otra maltratada por el guión), el resto del pueblo me ha parecido insoportable en algún momento.

El mejor personaje: el increíble Kirk

Pero sin duda, los guionistas han tomado una víctima y no le han querido dar tregua. Incluso podría ser peor: han cogido su personaje y le han dado una historia creyendo que era divertida, intensa e interesante cuando en realidad la convertían en una persona despreciable y que acabará en el pueblo criando otra generación, pese a tener el futuro más prometedor y exitoso de Connecticut.

Rory Gilmore a la que vimos evolucionar durante 7 años, la niña increíblemente lista, dulce y considerada de las primeras temporadas, que sacaba adelante todo lo que se proponía y que no tenía miedo ni reparos en ponerse a trabajar para mejorar su currículum académico; esa adolescente que se volvió caprichosa, algo estúpida y totalmente dependiente económicamente (de su novio millonario) en las últimas temporadas... esa misma Rory podemos decir que ha sido oficialmente odiada por los guionistas de la serie. 

Rory vuelve al pueblo sin trabajo fijo, con un novio al que engaña y olvida continuamente, despreciando los siguientes  trabajos porque no son suficientemente para ella:

• profesora en una escuela prestigiosa
• redactora en una revista online
• co-autora de las memorias de una desequilibrada y famosísima "periodistaloca"

Todo le parece poco, mientras espera que una gran corporación la contrate, porque ella tiene grandes expectativas (y hay que decir que nosotros también las teníamos).

Vuelve al pueblo, decía, repitiendo a todo el mundo que no ha vuelto (eso sería como anunciar su fracaso) y vuelve embarazada de Logan (supuestamente) o de un Wookie con el que pasó una noche loca (si es que alguien se cree que la estirada Rory Gilmore se acercaría a 1 metro de alguien disfrazado que no sea millonario).

Por lo visto, Rory embarazada y atada a ese pueblo retrógrado parece ser lo que los guionistas ven como una gran historia y nos deja un poco de bajón.

Lorelai en plan Reese Witherspoon en Wild

El resto de personajes sigue aproximadamente igual, que es lo que (imagino) que los fans deseaban. Lorelai expandiendo su negocio y casada (parece que una Lorelai independiente no gustaba a la audiencia), Emily viuda y con su caracter agrio puesto al día, Luke igual de inepto socialmente aunque descrito como si fuera el hombre más deseable...

A destacar (por horribles y horteras) los momentos musicales: la aparición de los amigos ricos de Logan con los que Rory pasa una noche de "fiestón" (comprando hoteles, locales y coches porque es lo guay de ser millonario) y la boda absurda, con serpentinas rosas, purpurina y puertecitas mágicas (que se habían tomado los guionistas, por Dios!!!)

En fin, que imagino que los fans de la serie deben estar decepcionados, yo lo estaría si hubiera esperado 10 años y me encontrara con estos cuatro episodios.

(Si hay algun fan que lea esto: por favor, cuéntame qué te ha parecido el reencuentro) Publisher: Noemix - enero 17, 2017

Sherlock (2010- ) - Mark Gatiss, Steven Moffat (Cuarta temporada)

 Sherlock me recuerda a cuando era fumadora. Había noches que tenía insomnio y sólo me quedaba 1 cigarrillo y aguantaba sin fumarlo porque a la que lo cogía, sabía que me iba a quedar sin, y esa idea me dominaba totalmente y me ponía de muy mal humor. Los vicios son así.

Sherlock es así. 3 capítulos, cada dos o tres años. Te fumas uno y sabes que sólo te quedan dos y si además no te gusta demasiado piensas que tendrías que ir dejando este vicio que sólo te trae disgustos. Y luego ves un episodio como The Abominable Bride y lo disfrutas como nunca, sonriendo y sabiendo que vale la pena la espera si de vez en cuando te sorprenden así.

La cuarta temporada de Sherlock ha sido irregular, empezó con el magnífico episodio de La novia abominable en enero de 2016 y tuvimos que esperar un año para el regular The Six Thatchers.

***SPOILER*** Personalmente, ni la vida ni la muerte de Mary me causó demasiado impacto, no me cuadraba mucho su historia como super-espía, ni que pasara de ser Jane Bond a ama de casa en un pis pas. Tampoco entendí mucho que en un capítulo fuera la enemiga número 1 de Sherlock y al siguiente se casara con Watson... será que soy poco romántica. El momento sacrificio me costó de creer, que queréis que os diga *** FIN DEL SPOILER ***

Después vino The Lying Detective, con mucho drama e intensidad y mucho sentido del humor, con un gran Toby Jones que hace grande a cualquier personaje que interprete.

Y al final un enorme, tremendo e inolvidable episodio que cierra la temporada y no está claro si la serie también.


***SPOILER*** El episodio The final problem recupera a Moriarty que ha trascendido su mortalidad para seguir poniéndonos de los nervios. Su entrada fue más que triunfal:



*** FIN DEL SPOILER ***

Un episodio de esos que los fans de la serie disfrutamos a cada calada, a cada guiño y cada pista. En fin, un maravilloso episodio de los que te dejan con un mono terrible, pero que a diferencia del último cigarrillo, puedes repetir y repetir en netflix todas las veces que quieras.

Le voy a echar de menos. Publisher: Noemix - enero 16, 2017

La naranja mecánica (A Clockwork Orange), 1971

Alex te mira, directamente hasta que te incomoda. En un duelo de miradas ganaría él, sin dudarlo un segundo, y luego te daría una paliza (probablemente) o te violaría. O las dos cosas. 

Alex deLarge, personaje que ya tiene más de 45 años, se convirtió en un icono desde que la película de Kubrick empezó a proyectarse en el cine. Esta es la primera imagen del film, una mirada larga y directa que te reta a que pienses si estas preparado para lo que vas a ver. 

Hoy, las escenas de violencia de la naranja mecánica no nos parecen tan brutales como debían serlo en 1971. De hecho, en esta revisión de la película, yo misma me he dado cuenta de que me he insensibilizado y las escenas que hace 20 años me revolvían, hoy tienen mucho menor efecto. 

Igualmente la película es brutal, directa como la mirada de Alex, no se va por las ramas para contarnos la historia más famosa de la reinserción conductista. Todos los elementos: la música, la planificación de las escenas, el diseño, el arte, los personajes, los maravillosos movimientos de cámara, etc... son poderosos y extraños y te dejan una impresión que no se olvida. 

No se puede decir ya nada original de La naranja mecánica, ni falta que hace. Críticos reconocidos y filósofos han hablado sobre ella, y más críticos cinéfilos, y también Kubrick, e incluso una televisión reunió a Anthony Burgess and Malcom McDowell para analizar la película. 

Poco hay que decir a estas alturas, tan solo que es un espectáculo digno de revisitar, aunque su mensaje hoy en día parezca, como dice Alberto Abuin en Blog de Cine, pura demagogia. 

Publisher: Noemix - enero 13, 2017

Juan Vico: Los bosques imantados

El primer libro del año es esta pequeña novela protagonizada por un periodista que intenta por todos los medios desenmascarar a un supuesto visionario y vendedor de humo durante un evento un tanto esotérico: un eclipse lunar que congrega a crédulos y amantes de los fenómenos paranormales (en el sentido más ochocentista de la palabra). 

La historia tiene lugar en la Francia de 1870, unos días antes del sitio de París que llevó al final del imperio de Napoleón III. Este hecho es el que cierra la novela, dándole también un punto interesante al concepto principal: el poder de la información. 

Cualquier noticia por importante que sea, pasa desapercibida en el momento en que las tropas prusianas entran en París, así que la cruzada personal del protagonista de la novela tiene una ventana de tiempo muy corta para difundirse, pero eso lo sabremos al final. 

La novela es interesante, una trama salpicada por pequeños misterios que llevarán al protagonista a hablar con científicos, magos, libreros y otros transmisores de la realidad para acabar construyendo una historia que no es tan pequeña como parece. El tema es serio y actual, como se nos avisa en la contraportada del libro:" una fina crítica a la manipulación de la información". 

Por último, una de las bazas de esta novela es su prosa: concisa y perfeccionista, no hay nada que sobre. Esta novela escrita por un poeta gana con la relectura, necesaria para poder apreciar la meticulosidad de la selección. 

Juan Vico: Los bosques imantados. Editorial Planeta, 2016. Seix Barral, Biblioteca Breve. Barcelona

Publisher: Noemix - enero 11, 2017

Borrón y cuenta nueva para el 2017

Esto de escribir cada día no acabó de funcionar. Yo ya me lo veía a venir, pero el optimismo con el que una empieza el año me volvió a confundir querer escribir un post al día con hacerlo. El último post es del 20 de febrero y desde ese día... nada.

Tengo borradores sobre las cosas que vi a medio publicar, tengo un montón de notas perdidas en libretas recordando lo que vi y leí el año pasado, pero eso no sirve de nada cuando no acabas de darle al botón de publicar.

Así que este es el segundo intento, siguiendo con el optimismo del inicio del año, de escribir más o menos habitualmente sobre todos los estímulos culturales que pueda.

Como soy un año más vieja sabia, no pretenderé una entrada al día, pero mantengo la idea de escribir sobre todo lo que lea/oiga/vea, porque me gusta releer reseñas de libros o series que consumí hace tiempo y hace que su recuerdo sea menos perecedero.

Así que aquí empieza la lista Soderbergh 2017!

Y así fue mi 2016 en libros:

Libros leídos en 2016

Noemi Roig's favorite books »

Publisher: Noemix - enero 10, 2017

20 de febrero: Borgen, segundo capítulo

Para aquellos que han visto El Ala Oeste de la Casa Blanca y la adoran, es difícil ver otra serie sobre política que se le pueda comparar. O dicho de otra manera, es difícil ver otra serie política sin compararla con la obra maestra de Sorkin.

Hay series como House of Cards, Boss o incluso Veep, que son estupendas pero que quizás por el enorme peso de su protagonista, el juego político queda desplazado. Todo el engranaje que Frank Underwood maneja como un experto malabarista queda relegado a un simple juego, porque él es la auténtica institución de la sèrie y lo único que no se puede doblegar.

Adoro House of Cards, pero había una cosa que me daba El Ala Oeste y no me dan las series de las que os hablo, y es que el protagonista cree en la política, cree que de verdad hay un sistema que debe ser justo para que la sociedad funcione y ese sistema justo está encarnado por alguien cuyos valores no son ni los de Francis ni los de Tom (Kane). Llamémosle optimismo político, aquel que representan el incombustible Jed Bartlett y parece que también Birgitte Nyborg.

El segundo episodio me ha parecido enorme, muy interesante. Es muy curioso ver como la que ha resultado más votada en unas elecciones puede acabar no siendo la Primera Ministra, y este juego de ir de farol, negociar, ceder un poco, mostrar el poder, etc... al que los hombres políticos llevan jugando desde siempre, debe ser aprendido de repente por esta mujer que se frustra cada vez que la ningunean.

La serie parece un poco naif a veces, no estoy segura de que una política de este nivel sea tan inocente, quizás es algo que puede suceder en Dinamarca, no lo sé. La verdad, no me veo a Esperanza Aguirre, Carme Chacón o cualquier otra política española pecando de inocente... quizás las políticas españolas han visto demasiada corrupción para conservar intacta su inocencia, no lo sé. Pero  volviendo a la serie Borgen, de momento me está convenciendo muchísimo y estoy con tremendas ganas de ver el 3er episodio. Publisher: Noemix - febrero 20, 2015

19 de febrero: Harry Potter y el cáliz de fuego

El libro. La peli todavía no la he visto, pero eso es algo que voy a solucionar muy pronto. Nunca me imaginé que podría gustarme tanto la saga como para llegar al 4º libro y querer más. El primer Harry Potter (y la piedra filosofal) me lo leí en 2 días de Noviembre del año pasado y aunque me gustó bastante, le cogí el segundo libro a mi sobrino sin pensar que iba a necesitar el resto de la saga. 

Pues si. Enganchada estoy. Y orgullosa de ello. Estoy ahora en ese momento en que cuando veo algo o alguien, lo primero que me pasa por la cabeza es un referente de Harry Potter. Y así paso los días, clasificando a la gente como si fuera el sombrero seleccionador, aunque de momento sólo etiqueto a la gente en Griffindor y Slytherin... me falta práctica. También he descubierto que hay gente que te quita la energía como si fuera un Dementor y gente que te apoya pase lo que pase, como Hermione (Ron tiene momentos tontos en los que pasa de Harry, pero Hermione siempre está allí). 

En fin, de momento éste es el libro de la saga que más me ha gustado, aunque disfruté del primero como una enana. Definitivamente, soy muy fan de Rowling, por supuesto. 

Publisher: Noemix - febrero 19, 2015

17 de febrero: Empezamos Borgen

Esta es una serie que hace siglos que tenía pendiente. La temática no me atraía mucho pero visto el primer episodio, tengo que decir que me han enganchado, ya estoy consiguiendo el resto para poder verlos pronto.

Se trata de una serie política, o sobre los principios en la política. El punto de partida se sitúa en Dinamarca tres días antes de unas elecciones generales. Los candidatos más importantes son:

• El actual Primer Ministro: Lars Hesselboe (Partido Liberal) 
• El líder de la oposición: Michael Laugesen (Partido Laborista)
• La lider del partido Moderado: Birgitte Nyborg

El primer episodio está escrito como si fuera un manual de practicidad guionística: retrata a los personajes de manera rápida y sin caer (demasiado) en los tópicos. Y aunque utiliza metáforas visuales, las explica para que todo el mundo perciba el subtexto

La serie está bien, hay buenos y malos y personajes ambiciosos que no se sabe muy bien todavía si van hacia el lado de la fuerza o hacia el reverso tenebroso... El primer episodio tiene acción, una muerte, dos despidos, sexo adultero, cariñitos matrimoniales... y al final, un candidato gana las elecciones, así que también tiene su poquito de tensión: ¡me ha gustado!

Por cierto, hoy no hay spoilers, pero los habrá, porque es difícil hablar de un capítulo sin contar nada

Publisher: Noemix - febrero 17, 2015

16 de febrero: Un solo "Dos chicas sin blanca"

No hubo tiempo para más y viendo lo visto, quizás podría haber elegido mejor. 

La serie (como ya me avisó mi amigo Deivid) empieza a añoñarse un poco. Nada serio, tan solo la sensación de que los guionistas no tienen mucho que contar. Aunque eso no tiene porqué ser malo, Seinfeld llenó temporadas enteras sin un arco argumental ni mitológico claro. No, no es eso. 

Simplemente el guión flojea un poco y hay 4 temporadas por delante (algunas de 24 episodios) que van a necesitar cambios porque si no esto se va a volver un muermo de comedia. 

Hoy he visto el episodio 14 de la primera temporada: And the upstairs neighbor: Para intentar dar un poco de vidilla a la serie, hoy ha aparecido un nuevo personaje: Sophie Kachinsky, una vecina polaca que las chicas piensan que es prostituta pero en realidad no lo es. El personaje es lo más forzado que he visto pero imagino que con los episodios se irá volviendo más graciosa. La actriz es Jennifer Coolidge a la que hemos visto en otras comedias como American Pie. 

Publisher: Noemix - febrero 16, 2015

15 de febrero: Medea

La versión de Medea que la compañía Thomas Noone Dance ha adaptado del clásico

de Eurípides ha sido muy intensa e hipnótica y críptica (también). 

Las adaptación de un texto a otro lenguaje artístico es difícil para el espectador: si conocemos la historia, buscaremos hasta hallarlos todos los referentes que nos permitan identificar lo que ya sabemos. Si no conocemos mucho, intentaremos descifrar también qué es lo que nos están intentando explicar. Cualquier lenguaje no figurativo que intente adaptar un texto va a tener espectadores escépticos y concentrados en descubrir trazos figurativos. Y el análisis elimina el disfrute.

Así estaba yo, durante el principio del espectáculo, buscando significados, tramas y relaciones entre los bailarines. ¿Es ese Jasón? ¿Serán estos dos los hijos de Medea? Y el resto de personajes ¿quiénes son? Pero el análisis (que no me dejaba disfrutar al 100% de la obra) sólo aparecía cuando la obra bajaba de intensidad, que no era a menudo. Tengo que decir que apenas recordaba la história, así que algunas preguntas se quedaron sin respuesta. 

Esta Medea (la primera que he visto en un escenario) ha sido muy impactante en determinados momentos; la música creada por Jim Pinchen y que calificaría como industrial, contribuía al impacto. Los bailarines se movían bruscamente, agresivamente, excepto cuando interactuaban entre ellos. Los números con Medea y sus hijos tenían una delicadeza de movimientos absolutamente espectacular.

Me ha sorprendido la potencia de las coreografías, las interacciones entre los bailarines y también la escenografía minimalista, tan solo una pantalla blanca en la que se reflejaban las sombras de los actores y la iluminación que potenciaba los movimientos de los bailarines, que me pareció  que hacían un trabajo impresionante, sobre todo la protagonista.

Publisher: Noemix - febrero 15, 2015

14 de febrero: Alice Munro: Mi vida querida

Terminar este libro el día de San Valentín parece (a priori) lo menos romántico que se podria hacer, sobre todo si por romanticismo se entiende cualquier celebración del amor que sea rosa, tenga corazones, bombones o gatitos. En cambio, si por romanticismo se entiende cierta inclinación a la tragedia, la oscuridad y la intensidad de los sentimientos, entonces, podríamos decir que no podía haber elegido un día más apropiado.

Mi vida querida es una selección de cuentos escritos por Alice Munro que narran diferentes tipos de existencia. La reflexión sobre lo que una hace con su propia vida es lo que se te pasa por la cabeza al terminar el libro.

Sus relatos son cortos y nos cuentan las vidas de personajes que han vivido lo suyo y que en el momento en que Munro los retrata, estan en un punto de reflexión. Es un libro curioso, bien escrito y que acaba con cuatro cortas historias que son lo mejor de la selección. Estos relatos sobre su propia vida, a medio camino entre la ficción y la autobiografía te dejan con una sensación agridulce, queriendo saber más de ella.

Publisher: Noemix - febrero 14, 2015

4 de febrero: Seguimos con Two Broke Girls

Esta serie es perfecta para esos días en los que sólo tienes 20 minutos para comer y no te apetece ver a Rajoy y Pedro Sánchez
recuperar la cadena perpetua.

Es divertida, intrascendente y creo que lo más destacable es que 4 años después de haber sido escrita, sigue pareciendo original con un humor un punto canalla. 

Episodios vistos hoy:

S01E05 (And the '90s Horse Party)
S01E06 (And the Disappearing Bed)

En el quinto episodio, Max y Caroline acaban montando una fiesta de los 90 para sacarle pasta a los hipsters y seguir con su proyecto de montar un business de cupcakes (irónicamente, no se me ocurre nada más hipster que eso). Este viene siendo el arco argumental que imaginamos seguirá hasta final de temporada. 

En el sexto episodio ya aparece otra vez el tipo del bar (Johnny) que podemos adivinar que acabará liándose con Max.

Y el episodio gira alrededor del montaje de una cama Murphy (las que se plegan y se convierten en un armario de pared) y la incapacidad de Caroline para montarla como metáfora de su incapacidad para lidiar con su nueva vida, mientras Max intenta superar su "nefastez" comercialmente hablando y repartir algunas tarjetas de su nuevo negocio. 

Lo de las metáforas está exprimido al máximo ya que es una serie que no pretende reflexionar sobre la profundidad del alma humana. 

Publisher: Noemix - febrero 04, 2015

31 de enero: Exposición: Génesis. Sebastião Salgado

Mi primera exposición de Salgado y sus fotografías me han dejado sin palabras.

Nunca había visto fotos iguales. Tener el poder de crear esas fotos debe dejar una sensación de autosatisfacción increible. Si yo fuera Salgado sería soberbia pura. 

La expo está construida como un recorrido por los diferentes santuarios de la tierra que todavía quedan más o menos virgenes. Vemos fotos de animales, paisajes y personas que probablemente hayan visto poco al ser humano blanco, y se nota. 

Es muy dificil seleccionar la imagen que más me impactó porque realmente el recorrido te deja sin habla y cuando crees que has visto lo mejor de la exposición, te encuentras mirando cara a cara a los ojos de un guepardo que bebe agazapado pendiente de quién le está haciendo la foto, o recorriendo la selva con la mirada buscando el límite, donde acaba lo salvaje. 

He visto la exposición después del magnífico documental La Sal de la Tierra (Wim Wenders, 2014), que también fue capaz de emocionarme en el minuto 4 y que debería ser visionado obligatorio en todas las escuelas del mundo. 

Publisher: Noemix - enero 31, 2015

28 de enero: Ai Weiwei: On The Table

Hoy miércoles tenía una cita con Ai Weiwei y una especialista en arte chino contemporàneo para que me explicara (a mi y a 10 personas más) la expo sobre Ai Weiwei que está en el Palau de la Virreina (Barcelona) hasta el 1 de febrero.

Había visto obras de este artista chino hace años, en una pequeña muestra colectiva que exhibía a Ai Weiwei entre otros compatriotas suyos, y ni siquiera entonces pasaba desapercibido.
La exposición es muy completa aunque creo que si no hubiera contado con las explicaciones de la historiadora del arte, me hubiera resultado muy fría.

Es un recorrido un poco extraño, pero muy conseguido, a través del interior de las salas del palacio. Sus fotos más mediáticas son las que retrata el mismo haciendo la peineta a diferentes monumentos, edificios y obras de arte y de la naturaleza del mundo: des de la Sagrada Familia en Barcelona, a la Opera de Sydney, el Reichstag de Berlin o la Plaza Tiananmen con la Ciudad Prohibida de Pekin al fondo.

Ai Weiwei ha pasado la mayor parte de su vida siendo crítico y un importante activista contra el gobierno chino. En esta exposición que abarca buena parte de su carrera artística vimos obras de su estancia en Nueva York (ciudad en la que estuvo 12 años) y también piezas mucho más recientes.

Una de las salas que más impactan es la que está empapelada con un estampado de cámaras, esposas y símbolos de la red social Twitter, en un lujoso dorado que es el marco perfecto para una instalación simple que muestra unas esposas expuestas en una urna. La crítica a la falta de libertad de expresión incluso en las redes sociales no controladas por el gobierno chino está presente en toda la expo.

Nuestra guía, nos ha recomendado muchísimo el documental Ai Weiwei: Never Sorry, que se puede ver en Youtube, subtitulado en este enlace: http://youtu.be/QAADXK9MeOU y que explica muchas de las instalaciones que se ven en la expo además de otras acciones por las que el gobierno chino lo encarceló.

En definitiva, ha sido una visita muy interesante y que recomiendo muchísimo, sobre todo si puedes acogerte a una de las visitas guiadas (si, ya se que eso no es nada cool, pero a menos que seas especialista en arte chino contemporáneo, lo vas a agradecer).











Publisher: Noemix - enero 28, 2015